Thôi xong đoạn nào mình cứ đưa tạm lên đây, cho có hứng thú dịch tiếp :), chừng nào xong sẽ đưa tất cả lên NCD 🙂
Nghệ thuật của Lemeshev – đó là nghệ thuật tươi sáng, yêu đời, đó là nghệ thuật gọi ta đến với cuộc sống, làm cho con người trong sạch hơn, gọi nên trong tâm hồn con người tất cả những rung động tốt đẹp nhất của trái tim. Có những con người mà đến cả cái chết cũng phải bất lực trước họ, – những con người ấy ở lại mãi mãi với chúng ta. Giọng hát của ông, được ghi lại trên băng từ sẽ còn mãi vang lên, đem lại cho chúng ta niềm vui to lớn. Nhưng ngoài những bản ghi ấy còn cả ký ức trái tim của cả dân tộc. Và trong ký tức ấy sẽ luôn luôn có vị trí trang trọng dành cho ông.
Tất nhiên, giọng nam cao trữ tình tự thân mình phải nghiêng về việc thể hiện mùa xuân của cuộc sống, những thăng hoa đầu tiên của tình cảm, tuổi trẻ. Nhưng không phải ca sĩ nào cũng có thể truyền đạt những màu sắc đó với sự thuyết phục và chân thành như Lemeshev đã làm được. Chính quà tặng quý giá này của cuộc đời đã cho phép ông thể hiện trên sân khấu suốt cả đời mình hình tượng gần gũi nhất, hình tượng yêu quý nhất của ông – hình tượng Lensky. Năm 1925 chàng ca sĩ trẻ tuổi được K.S.Stanislavsky động viên khi lần đầu tiên bước ra sân khấu trong vai Lensky, còn vào năm 1972 thì ông đóng vai này lần thứ 501 và cuối cùng, khi ông đã kỷ niệm sinh nhật lần thứ 70. Trong nhân vật của ông có sự mơ mộng dịu dàng, và sự lãng mạn đam mê của một tâm hồn ngây thơ trong sáng, sự nóng giận bốc lửa và sự cả tin, sự đỏng đảnh và dễ cảm thấy bị xúc phạm gần như là của trẻ con. Và điều quan trọng nhất, là tất cả những điều đó được biểu lộ tự nhiên đến nỗi ta cảm thấy rằng – Lensky chính là như thế, Lensky không thể nào khác được.
Trong âm sắc giọng Lemeshev thể hiện sự lãng mạn của tâm hồn ông, tình cảm thơ mộng, giản dị, chân thành, ấm áp và tự nhiên đến ngạc nhiên. Trong sự thể hiện của ông không hề có sự quá đà, hay sự cố gắng tác động lên khán giả bằng những hiệu ứng bên ngoài nào đó, hay là việc cố tình ngân dài một nốt cao (fermata). Với tất cả sự truyền cảm của giọng hát, nhưng ông luôn luôn giữ được cảm giác điều tiết tuyệt vời, sự tế nhị nghệ thuật bẩm sinh, những gì giúp ông tránh được sự điệu bộ màu mè, những cảm xúc quá lố cả trong lĩnh vực thanh nhạc cũng như trong diễn xuất trên sân khấu. Trong tài năng của Lemeshev có một điểm luôn quyến rũ – đó là sự hài hòa kỳ lạ, như một ánh sáng của tâm hồn và tính cách phóng khoáng, những điều này được thể hiện qua nụ cười, ánh mắt, và khiến ta kinh ngạc vì sự tự nhiên và trong sáng của chúng.
Không phải ngẫu nhiên mà khi nhắc đến Lemeshev nhiều người nhớ đến Pushkin, Tourgenev, Bunin, Esenin. Sự cảm thụ thơ mộng về thế giới xung quanh đã thấm vào máu của ca sĩ từ thời thơ ấu, được nuôi dưỡng bởi tiếng rì rào êm ả của rừng, những khoảng không gian bao la của đồng cỏ, con sông nhỏ Tma phẳng lặng, những chuyến đi đầy bí ẩn khi đêm xuống, và tất nhiên là cả những bài hát nữa. Là người sở hữu một âm sắc đầy quyến rũ, Lemeshev còn được tạo hóa ban cho tài thi sĩ thật sự, khả năng hiếm có làm nâng cao tâm hồn của những người nghe, dẫu chỉ trong một khoảnh khắc làm cho tâm hồn họ trong sáng hơn, hiền diệu hơn, và chính vì thế mà ông có một vị trí vững chắc trong trí nhớ dân gian. Bởi vì không có gì được con người, dẫu họ là ai đi nữa, đánh giá cao hơn lòng bao dung đích thực, sự trong sáng của tâm hồn và trí tuệ.
Trong danh mục các tác phẩm mà Lemeshev biểu diễn một vị trí quan trọng thuộc về các romance của M.I.Glinka. Trong thanh nhạc thính phòng đôi khi sự tuyên bố hùng tráng chiếm ưu thế, trong một số trư
ng hợp
khác thì vai trò quan trọng lại thuộc về hình tượng âm thanh hoàn thiện. Tuy nhiên trong những ví dụ hoàn thiện nhất của thanh nhạc cổ điển người ta luôn thấy sự cân bằng đến kinh ngạc giữa thơ ca và âm nhạc. Điều này cũng là nét đặc trưng trong những tác phẩm hay nhất của Glinka. Có lẽ nhà soạn nhạc Nga vĩ đại chỉ có thể so sánh với Mozart về sự cổ điển nghiêm ngặt của hình thức âm nhạc mà ông hiểu là “sự tương xứng của các phần để tạo nên một thứ cân đối toàn vẹn”. Âm nhạc Glinka không chấp nhận những cảm xúc quá lố, và cũng trong khi đó thì âm nhạc lại tràn đầy tình cảm, và giai điệu giàu có ngân nga lại hoàn toàn không tách rời khỏi lời thơ. Những bản romance phổ thơ Pushkin của Glinka – đó là ví dụ sự đồng cảm tài tình của nhà soạn nhạc với thi ca của Pushkin. Người hát những bản romance của Glinka phải có kỹ thuật thanh nhạc hoàn thiện, nhưng anh ta cũng phải biết sử dụng kỹ thuật thanh nhạc một cách có ý thức, và phải có vốn văn hóa, điều này cần thiết để có thể “mặc” cảm xúc vào “cái áo” – định dạng âm nhạc chính xác, mà lại không phá vỡ sự cân đối giữa các phần bằng sự biểu lộ thái quá, nhưng lại phải mở ra được toàn bộ chiều sâu âm nhạc, những sắc thái tâm lý tinh tế nhất. Những bản thu âm romance Glinka của Lemeshev quyến rũ người nghe bởi sự giản dị, cảm thụ tinh tế với hình thức giai điệu, chuyển động nhịp nhàng, và những cao trào mãnh liệt. Lemeshev hát những romance của Glinks với sự tôn trọng cao độ tới người tạo ra chúng, không hề lùi khỏi nhịp nghiêm ngặt, không phá vỡ định dạng thức lý tưởng của âm nhạc, thận trọng đưa đến người nghe giai điệu трепетную duyên dáng, từng từ của thi sĩ.
Theo các bài báo của E. Grosheva
Phần 2 : LEMESHEV NÓI VỀ GLINKA
Một góc của Nina ... 